FILMSKE MUTACIJE: FESTIVAL NEVIDLJIVOG FILMA XII
GESTE UNDERGROUNDA
IZLOŽBA
ANTJE EHMANN: GESTE RADA
Zagreb, 27. 01. – 4. 02. 2019.
Kulturno informativni centar (KIC)
Galerija na katu
U sklopu programa dvanaestog izdanja Filmskih mutacija: festivala nevidljivog filma i Serija za invizibilno kino koje se od 20. siječnja do 4. veljače 2019. odvijaju u Zagrebu, umjetnica i kustostica Antje Ehmann predstavlja nekoliko programa za različite dispozitive pokretnih slika nadahnutih posljednjim rukopisom o fenomenologiji gesta filozofa medija i kulture Viléma Flussera. Flusserova ontologija i nomadologija slike, izmakla filmologiji, nadovezuje se na prošlostoljetnu liniju egzilske filozofije filma, kazališta, kulture Waltera Benjamina, Bertolda Brechta, Rudolfa Arnheima, Siegfrieda Kracauera. Njegova esencijalna Filozofija fotografije (1983.), jedina studija prevedena na hrvatski jezik, zrcali Benjaminove i Kracauerove teze, fotografija je prijelomna gesta tehničkih slika i prototip programiranog poslijepovijesnog svijeta.
Fotografiju ustupile Filmske mutacije
U sklopu filmskog i galerijskog programa Antje Ehmann predstavili smo niz eseja za kino Haruna Farockija, od dekodiranja slika i gesta u dijalogu s Vilémom Flusserom Ključne riječi, ključne slike. Razgovor s Vilémom Flusserom (Schlagworte – Schlagbilder. Eine Gespräch mit Vilém Flusser, 1986.) do radova Dvije staze (Zwei Wege, 1966.), Srebro i križ (Das Silber und das Kreuz, 2010.) i Zatvorske slike (Gefängnisbilder, 2000.).
Antje Ehmann će otvoriti izložbeni program 27. siječnja 2019. u dvorani KIC-a, izvedbom online arhiva gradskih portreta Rad u jednom kadru (Eine Einstellung zur Arbeit | A Labour in a Single Shot) koje je osmislila i radila s Harunom Farockijem u radioničkoj formi, pod egidom jednominutnih činjeničnih filmova braće Lumière, od 2011. do 2014., a od 2017. godine s video umjetnicom Evom Stotz. Autorica će radna pitanja projekta povezati s Flusserovom fenomenologijom gesta: “Subjekt ispitivanja bio je ‘rad’: plaćeni i neplaćeni, materijalan i nematerijalan, bogat tradicijom ili posve nov. Gotovo svaka forma rada je ponavljajuća. Kako pronaći početak i kraj? Većina radnih aktivnosti događa se iza zatvorenih vrata. Često rad nije samo nevidljiv nego i nezamisliv.”
Izložba Antje Ehmann u galeriji na katu KIC-a od 27. 01. – 4. 02. 2019. obuhvaća dvije video instalacije: Farockijevu koreografiju gesta i prostora sjećanja Transmisija (Übertragung, 2007.) i gradski portret kroz njegove geste rada, Marseille – Portret grada u filmovima Rad-u-jednom-kadru (Marseille – Portrait of a city composed by Labour-In-a-Single-Shot films, 2018.), 21 film radionice A Labour in a Single Shot koju su Antje Ehmann i Eva Stotz vodile u Marseillu u ožujku prošle godine.
Antje Ehmann je video umjetnica i kustosica, članica odbora Instituta Harun Farocki u Berlinu. Koautorica je niza radova i izložbi s Harunom Farockijem, između ostalog Film kao nikad ranije (Kino wie noch nie, 2016.), War Tropes (2011.), Proždirati ili letjeti (Fressen oder Fliegen, 2008.) te kolektivnog radioničkog projekta Rad u jednom kadru (Eine Einstellung zur Arbeit, 2011.-2014.) s više od 400 jednominutnih filmova na temu rada, snimljenih u 15 gradova širom svijeta. Autorica je brojnih tekstova, urednica knjiga i publikacija, npr. Harun Farocki, Another Kind of Empathy (sa Carlesom Guerrom, 2016.), Harun Farocki. Against What? Against Whom? (s Kodwom Eshunom, 2009.), Serious Games. War – Media – Art (s Ralfom Beilom, 2011.). Neke kustoski projekti: Harun Farocki. By other Means (sa Carlesom Guerrom, n.b.k. Neuer Berliner Kunstverein, Berlin, 2018.), Harun Farocki. Another Kind of Empathy (s Carlesom Guerrom, Fundació Antoni Tàpies, Barcelona, 2016.), Harun Farocki. What is at Stake (sa Carlesom Guerrom, IVAM, València, 2016.), Labour in a Single Shot (Venice Biennale 2015.).
Prikazivanje radova omogućili su Harun Farocki GbR, Antje Ehmann, Anna Faroqhi, Lara Faroqhi.
KULTURNO INFORMATIVNI CENTAR (KIC)
27. 01. – 4. 02. 2019
NEDJELJA 27. 01. 2019.
19:00
Dvorana KIC – otvorenje izložbe
ANTJE EHMANN: GESTE RADA | GESTURES OF LABOUR
Montaža uživo | Live editing
Antje Ehmann, Sučelje Rada u jednom kadru | Interface of Labour in a Single Shot | Eine Einstellung zur Arbeit, filmovi iz radionica | films made in the workshops by Antje Ehmann, Harun Farocki (2011.-2014.), Antje Ehmann, Eva Stotz (2017.-2018.)
Galerija na katu – KIC
MARSEILLE – Portret grada u filmovima Rad-u-jednom-kadru | Portrait of a city composed by Labour-In-a-Single-Shot films, filmovi iz radionice | films made in the workshop by Antje Ehmann, Eva Stotz, 2018., video instalacija, boja, zvuk, 36 min loop
La Chinoise Jean Doroszczuk, Knives Alima de Graaf, Oranges in a Circle Lena Birkhold, Pascale Gladys Lizarazu, Work in a Fish Tank Eva Stotz, Virtual Job Jean Doroszczuk, Pulpo Gladys Lizarazu, Plastic Cap Lena Birkhold, The Pension Gladys Lizarazu, Fat Bird Gladys Lizarazu, S’engager Marion Vissac, Red Men Lena Birkhold, The Writer Eve Melissa Traoré, Cro Magnon Gladys Lizarazu, Butcher Lady Jean Doroszczuk, Tailor Père, Diane Din Ebongue, Emmaüs Daniela Lanzuisi, Moving my Body Claire Juge, Street Repairing Eva Stotz, Musicians Eva Stotz, Street Cleaner Hélène Baillot, Raphael Botiveau
TRANSMISIJA | ÜBERTRAGUNG | TRANSMISSION
Harun Farocki, 2007, video instalacija, boja, zvuk, 43 min loop
www.filmskemutacije.com | filmmutations@gmail.com
FILMSKE MUTACIJE: FESTIVAL NEVIDLJIVOG FILMA XII
GESTE UNDERGROUNDA
PREDAVANJE JONATHANA ROSENBAUMA: PERE PORTABELLA I KONTINUITET
RETROSPEKTIVA PERE PORTABELLE
Zagreb, 24. 01. – 28. 01. 2019.
Kino Tuškanac
Filmovi Pere Portabelle umjetnički su dokumenti revolucionarnih ideja u razdoblju političke represije, zatvaranja i cenzure, u kojem je djelovala zajednica pjesnika, performera, kompozitora, konceptualnih umjetnika. Njegov fantazmatski materijalizam gesta je umjetničkog undergrounda stvarana u prikrivenim okolnostima, a dugotrajno prešućivanje jedan je od razloga da ćemo njegov rad tek sada vidjeti u našim kinima. O Portabellinom opusu u kontekstu međunarodne političke i materijalističke avangarde govorit će suosnivač i stalni suradnik festivala Jonathan Rosenbaum, koji od ranih 1970-ih piše o njegovim filmovima.
PERE PORTABELLA VAMPIR CUADECUC ; Fotografiju ustupile Filmske mutacije
U nizu Rosenbaumovih tekstova o Portabellinim filmovima izdvaja se izuzetan uvid u Portabellin rad u eseju Portabella i kontinuitet, koji je nastao na poziv samog Portabelle. Pod tim naslovom, Jonathan Rosenbaum održat će predavanje o kontinuitetu Portabellina diskontinuiranog opusa danas u 18 sati, u maloj dvorani kina Tuškanac, uoči prikazivanja cjelovite Portabelline retrospektive tijekom sljedeća četiri dana Mutacija u kinu Tuškanac.
Pozivamo vas na predavanje i razgovor riječima Jonathana Rosenbauma iz eseja PORTABELLA I KONTINUITET, koji je prevela Dina Pokrajac:
(…) Napisao sam Portabelli da mi je, iako mi Vampir Cuadecuc ostaje najdraži njegov film, „uzbudljiv i prekrasan“ Varšavski most bio „najveće otkriće.“ „Pogotovo me se dojmio nevjerojatan kontinuitet tvoga rada tijekom protekla dva desetljeća – rada za koji mi se čini da je u velikoj mjeri preokupiran problemima kontinuiteta, u gotovo svakom značenju toga pojma (povijesnom, tematskom, narativnom, poetičnom, glazbenom, stilističkom, formalnom).“
Trebao sam dodati „politički“ na moj popis pridjeva, jer upravo kontinuitet između Portabellinih političkih i estetičkih preokupacija čini osnovu svih ostalih povezanosti koje sam uočio. No tu je i kontinuitet između Portabellinih različitih uradaka koji također biva jasniji nakon pobližeg promatranja – ne samo, primjerice, to što većina njih zauzima međuprostor između fikcije i ne-fikcije, no također i način na koji Francisco Franco i njemu pripadajući fikcijski i narativni oblici povezuju Nokturno 29, kratke filmove o Miróu iz 1969., Vampira Cuadacuc, Umbracle, Večeru i uvodnu scenu iz Generalnog izvještaja, dok su drugi oblici narativne dominacije vezani uz Hollywood i druge zapadnjačke modele kontinuiteta, uključujući Unutarnje tržište, prisutni u kasnijim filmovima. Završetak podugačkog naslova filma Generalni izvještaj – una proyección pública (javno prikazivanje) neizbježno priziva sva prijašnja proyecciones privadas (privatna prikazivanja). Očito je Portabellina druga karijera kao senatora, koja je započela 1977. i tijekom koje je sudjelovao u pisanju novog španjolskog ustava, pomogao ukinuti smrtnu kaznu i pridonio ulasku Španjolske u Unutarnje tržište EU-a, preusmjerila fokus njegovih filmova. Iako su se veće i manje preokupacije kontinuitetom između dvaju dijelova njegove karijere pokazale mnogo postojanijim.
Brojni su provokativni oblici kontinuiteta i diskontinuiteta prisutni unutar i između njegovih filmova. Iza isprekidanih, staccato ritmova filma Miró drugi koji bilježi stvaranje i rastvaranje Miróove slike uslijedilo je stvaranje i rastvaranje Španjolske tijekom sredine 1930-ih putem snimaka iz filmskih žurnala koje također zapinju u filmu Miró 37 (Pomognite Španjolskoj). Tu su zatim legato pokreti kamere u Vampiru Cuadecuc, koji na jedan drugačiji način iscrtavaju stvaranje i rastvaranje priče o Grofu Drakuli čiji je autor jedan drugi Franco. Istovremeno kontinuitet i diskontinuitet koji Portabella ostvaruje kroz svoje suradnje s Carlesom Santosom tako što zvuk ili pojačava, ili proturječi slici (stvarajući posebice brutalne i agresivne kombinacije jednoga i drugoga u prije spomenutim kratkišima o Miróu i Umbracleu) nudi još jedan vid dosljednosti. (…)
U sklopu retrospektive gledat ćemo ukupno dvadeset Portabellinih filmova: Ne računajte na prste,1967., Nokturno 29, 1968., Vampir Cuadecuc, 1970., Umbracle, 1972., Večera, 1974.-2018., Va
Dvanaesto izdanje Filmskih mutacija: festivala nevidljivog filma održava se pod naslovom GESTE UNDERGROUNDA od 20. 01. do 4. 02. 2019. u zagrebačkim kinima Europa i Tuškanac, Muzeju suvremene umjetnosti, Akademiji dramske umjetnosti i Kulturno informativnom centru KIC. Dio programa kasnije će gostovati i u riječkom Art-kinu Croatia te Kino klubu Split. Ulaz na sve projekcije i događanja je besplatan.
Programe filmova, video instalacija, predavanja i masterclassa, uvodnih izlaganja i razgovora osmislili su Antje Ehmann, Carles Guerra, Siegfried Zielinski, Nicole Brenez, Jonathan Rosenbaum, Luis Feduchi i Tanja Vrvilo, u suradnji s Pere Portabellom, Albertom Serrom i Jamesom Benningom. Fragmentom Totaliteta Jamesa Benninga najavljujemo prvo ranojesenje izdanje Filmskih mutacija, u listopadu ove godine.
Filmske mutacije: festival nevidljivog filma, filmološki projekt o politikama filmskog kustostva pokrenula je 2007. godine filmologinja i izvođačica Tanja Vrvilo s grupom utjecajnih filmologa i kustosa, autora epistolarnih eseja “Filmske mutacije: Pisma neke djece (nekoj djeci) 1960-ih” (Alexander Horwath, Nicole Brenez, Raymond Bellour, Jonathan Rosenbaum, Adrian Martin, Kent Jones). Tijekom jedanaest izdanja radili smo filmske i kustoske programe za promišljanje modusa prijenosa sustava slika, znanja i memorije filmskog dispozitiva u digitalnom dobu. Naš stalno područje istraživanja su mutacije svjetskih povijesnih filmskih avangardi i povijest japanske kinematografije koju predstavljamo nizom retrospektiva i ciklusa. Osmislili smo i organizirali više desetaka programa koji izazivaju granice između filma i suvremene umjetnosti, poput instalacija za kino i specifične lokacije te arhivskih prisvajanja i izmještanja živih slika prošlog stoljeća.
Program Filmskih mutacija: festivala nevidljivog filma i Serija za invizibilno kino organizira umjetnička organizacija Film-protufilm, a ovo izdanje odvija se u partnerskoj suradnji s Muzejom suvremene umjetnosti, kinom Europa i kinom Tuškanac – Hrvatskim Filmskim Savezom, Kulturno informativnim centrom KIC u Zagrebu, Art-kinom Croatia u Rijeci, Kino klubom Split, Institutom Harun Farocki u Berlinu, Austrijskim filmskim muzejom u Beču. Program su podržali Hrvatski audiovizualni centar, Ured za kulturu Grada Zagreba, Ministarstvo kulture Republike Hrvatske, Zaklada Kultura nova, Language Barrier Productions, Inc., Harun Farocki GbR.
[izvor informacije Filmske mutacije]
