{"id":45704,"date":"2021-06-02T21:24:08","date_gmt":"2021-06-02T19:24:08","guid":{"rendered":"http:\/\/film-mag.net\/wp\/?p=45704"},"modified":"2021-06-02T21:24:08","modified_gmt":"2021-06-02T19:24:08","slug":"mmsu-i-film-protufilm-pozivaju-na-monumentalnu-simpozijsku-13-kanalnu-televizijsku-izlozbu-o-metamorfozama-athene-noctua","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/film-mag.net\/wp\/?p=45704","title":{"rendered":"MMSU i Film-protufilm pozivaju na monumentalnu simpozijsku 13-kanalnu televizijsku izlo\u017ebu o metamorfozama Athene Noctua"},"content":{"rendered":"

THE OTOLITH GROUP<\/strong>
\nINNER TIME OF TELEVISION<\/strong>
\nUNUTARNJE VRIJEME TELEVIZIJE<\/strong><\/p>\n

u suradnji s Chrisom Markerom
\n2. \u2013 18. lipnja 2021.<\/p>\n

Muzej moderne i suvremene umjetnosti<\/strong>
\nJaslice (1. kat)
\nKre\u0161imirova 26c
\nRijeka<\/p>\n

Zavr\u0161ne rije\u010dke epizode Filmskih mutacija koje smo pripremali kao dio filmskog Doba mo\u0107i \u2013 Rijeka EPK 2020, zaklju\u010dujemo onkraj kina u sklopu Serija invizibilnog kina jedinstvenom 13-kanalnom simpozijskom TV instalacijom Grupe Otolith Unutarnje vrijeme televizije u Muzeju moderne i suvremene umjetnosti. Simultano o\u010di\u0161te za paradigmatsku arheologiju filmskog znanja osmislili su \u010dlanovi Grupe Otolith \u2013 Kodwo Eshun i Anjalika Sagar, u kustosko-umjetni\u010dkoj suradnji s filmskim vizionarom Chrisom Markerom za prvo izdanje Atenskog bijenala 2007. godine kao susret sa zaboravljenim arhivom suvremene televizualnosti: Markerovim monumentalnim simpozijskim djelom Naslije\u0111e sove iz 1989. Izvorni naslov L\u2019H\u00e9ritage de la chouette podnaslovljen 13 gr\u010dkih rije\u010di de\u0161ifiraju… otkriva dugo zabranjenu, rijetko prikazivanu 16-mm filmsku seriju snimanu u pet gradova tijekom razdoblja od dvije godine, s pedeset devet gostiju, za televizijsko emitiranje u trinaest 26-minutnih epizoda o potencijalima i naslije\u0111ima stare Gr\u010dke. Arhitektura koja strukturira audiovizualne slike Naslije\u0111a sove je totemska i ikoni\u010dka. Sova je, kao i ma\u010dka, za Markera totemsko stvorenje; uvijek se pojavljuje u njegovim filmovima. Slike sova razasute su u i izme\u0111u kadrova te djeluju du\u017e dijegeze, ali i ispod nje. S druge strane, u Naslije\u0111u sove sliku sove se stalno gura u prvi plan: ona postaje ikoni\u010dka slika koja se u seriji neprestano pojavljuje. Svakom od sudionika dodijeljena je njegova vlastita sova.<\/p>\n

<\/p>\n

Fotografija preuzeta s portala Muzeja moderne i suvremene umjetnosti<\/strong><\/a><\/p>\n

Markerovo suzdr\u017eano nagla\u0161avanje i rekapituliranje gr\u010dkih ideja u epizodama SIMPOZIJ ili prihva\u0107ene ideje, OLIMPIZAM ili imaginarna gr\u010dka, DEMOKRACIJA ili grad snova, NOSTALGIJA ili nemogu\u0107 povratak, AMNEZIJA ili povijest mar\u0161ira, MATEMATIKA ili imperij ra\u010duna unatrag, LOGOMAHIJA ili dijalekt plemena, MUZIKA ili unutarnji prostor, KOZMOGONIJA ili obi\u010daji svijeta, MITOLOGIJA ili la\u017e kao istina, MIZOGINIJA ili zamke \u017eudnje, TRAGEDIJA ili iluzija smrti, FILOZOFIJA ili trijumf sove, u prvi plan postavlja ozbiljno zaigranu pedagogiju \u010dije se veli\u010dina, opseg, aspiracija i ambicija na visokoj rezoluciji digitalnih televizora odavno ne vide.<\/p>\n

Jacques Ranci\u00e8re u Metamorfozama sove pi\u0161e: Naslije\u0111e sove pojavilo se na Arteovom ekranu u lipnju 1989. Taj moment nije slu\u010dajan. Pro\u0161lo je od tada ve\u0107 \u010detiri godine da se pojavila Shoah. Godard uopravo po\u010dinje svoje Histoire(s) du cin\u00e9ma. Vrijeme je to povratka na povijest stolje\u0107a, na njegove u\u017ease i njegovu genealogiju, onu koja se\u017ee blizu ili daleko, premda jo\u0161 nitko nema predosje\u0107aj \u0161to \u0107e se dogoditi najesen: pad berlinskog zida, a uskoro i sovjetskog carstva.<\/p>\n

U tom smislu, Unutarnje vrijeme televizije mo\u017eemo promatrati kao na ekshumaciju, rekonfiguraciju, izmje\u0161tanje, poziv i susret. Ovaj televizijski esej podsje\u0107a, reaktualizira i ponovo uokviruje naslije\u0111e navedenih pojmova i procese njihova pam\u0107enja, zaborava i ponovnog u\u010denja. Rekonstruirati serijski format Naslije\u0111a sove u galerijskom prostoru zna\u010di iskopati stariji oblik televizualnog javnog prostora. Ne\u0161to \u0161to je prije bilo rutinsko i udoma\u0107eno vra\u0107a se kao artificijelni susret koji \u010dini vidljivim tehni\u010dke uvijete izumrlog oblika masovne gledanosti. Susresti se s Unutarnjim vremenom televizije zna\u010di samosvjesno nastaniti rekonstruirani modus pa\u017enje. Suo\u010den s prostornom konfiguracijom trinaest televizijskih ekrana, gledatelj se nalazi licem u lice sa spomenikom mrtvoj televiziji.<\/p>\n

Rije\u010dima Grupe Otolith: Naslije\u0111e sove mo\u017ee se tuma\u010diti kao kolektivni razgovor u kojem bi helenizam, shva\u0107en kao izokrenuti blizanac orijentalizma, mogao biti zazvan, preispitan, prizvan, kanaliziran, slavljen, kritiziran, oplakivan, svetkovan i promatran s \u010du\u0111enjem. Gledati Naslije\u0111e sove zna\u010di vidjeti sve tehnike kojima se mo\u017ee izjave podesiti, izmijeniti, pore\u0107i, potvrditi, podcrtati i naglasiti te\u017einom, frekvencijom i pozicijom slike, zvuka, glazbe i glasa. Zna\u010di susresti trenutak u kojem je inteligencija televizije bila emitirana u obliku kolektivne misli. Koriste\u0107i njene goste kako bi iskopao i upogonio razli\u010dite oblike antike, Marker je sastavio arheologiju znanja u doba oda\u0161ilja\u010da \u010diji se u\u010dinci suprotstavljaju uvjerenjima i snishodljivostima sada\u0161njice.<\/p>\n

Grupa Otolith je utjecajna, nagra\u0111ivana suvremnoumjetni\u010dka-kustoska platforma za suradni\u010dke, transnacionalne vizualne, zvu\u010dne, performativne i diskurzivne politike i prakse koje se temelje na konceptima arhiviranja, \u017eivotnog okoli\u0161a i posthumane budu\u0107nosti. Otolith su osnovali filmski i vizualni umjetnici, teoreti\u010dari i kustosi Anjalika Sagar i Kodwo Eshun u Londonu 2002. godine. Izlagali su i prikazivali svoja djela na najzna\u010dajnijim svjetskim izlo\u017ebama i bijenalima suvremene umjetnosti, u brojnim kinima, muzejima, javnim i privatnim galerijama, na primjer, Documenta u Kasselu, Transmediale u Berlinu, Tate Britain i Tate Modern u Londonu, prvo izdanje Atenskog bijenala u Ateni, Galerija Serpentine u Londonu, Haus der Kulturen der Welt u Berlinu, Bijenale u Sao Paolu, MACBA u Barceloni, Bijenale u Lyonu.<\/p>\n

Njihove umjetni\u010dke prakse redefiniraju iskustva filmskog i interdisciplinarnog esejizma, istra\u017euju\u0107i i reaktiviraju\u0107i medijske arhive, pripovijesti budu\u0107nosti, traume post\/kolonijalizma i rasizma te naslije\u0111e nesvrstanosti i trikontinentalizma \u2013 finale utopijskih ideala. Anga\u017eirani spektar polazi od shva\u0107anja umjetnosti kao javnog dobra, zahva\u0107a povijesti manjinskog filma, tradiciju arhivskog i kompilacijskog found-footagea, militantnog filma i performansa, radikalnog dokumentarizma i utopijskih \u017eanrovskih diverzija, narativni agnosticizam i temporalne anomalije post-filmskog spektakla. Produciraju istra\u017eiva\u010dke projekte, tekstove, instalacije i filmove, fokusiraju\u0107i se na \u0161iroki raspon tema od nasilja globalnog kapitalizma, ikonografije i medija, utopijskih projekata modernizma, teorije antropocena i povezanosti snaga suvremenog globalnog kapitala i klimatskih kriza. Otolith koristi tradicionalne metode znanstvenog i humanisti\u010dkog istra\u017eivanjima u svojim dokumentaristi\u010dkim metodama. Njihova je osnova formula: film esej kao forma koja nastoji promatrati uvjete, doga\u0111aje i povijesti u najpro\u0161irenijim oblicima. Uz mnoge filmove izla\u017eu i istra\u017eiva\u010dke arhive s dokumentacijom i materijalima projekta. Taj arhivski materijal postaje tematska instalacija koja objedinjuje arhitekturu prostora, filmsku projekciju, zvu\u010dni performans, arhivsku \u010ditaonicu.<\/p>\n

Grupa Otolith, prema starogr\u010dkoj etimologiji kamen uha, imenovana je po otolitma, kamen\u010di\u0107ima kalcijevog karbonata smje\u0161tenim unutar srednjeg uha koji odr\u017eavaju ljudsku sposobnost vertikalnosti i ravnote\u017ee u zemaljskim uvjetima planetarne gravitacije. Otolith nastoji prona\u0107i formu za uvjete dezorijentacije i nedostatka upori\u0161ta koji nisu osobni ili individualni nego kolektivni i politi\u010dki te audiovizualni jezik za kolektivna stanja, koja pripadaju svima, ali nisu u potpunosti na\u0161a. Otolithov politi\u010dki esejizam kompresira veliku koli\u010dinu materijala \u010dije rastvaranje omogu\u0107uje prolazak kroz stanje krize i kulturolo\u0161ki trenutak.<\/p>\n

Kustosice izlo\u017ebe su Branka Ben\u010di\u0107, Sabina Salamon i Tanja Vrvilo.<\/p>\n

Program se odvija u sklopu SERIJA ZA INVIZIBILNO KINO i cjelogodi\u0161nje programske platforme umjetni\u010dke organizacije Film-protufilm: FILMSKE MUTACIJE – TERESTRI\u010cKE POLITIKE FILMA koja afirmira zapostavljene prostorno-politi\u010dke struje i multi-medijalizacijske prakse kino-oka te njihov status medija i postmedija u dobu katastrofe, kustosice Tanje Vrvilo<\/p>\n

Suorganizatori: Muzej moderne i suvremene umjetnosti (Rijeka) i Film-protufilm (Zagreb)
\nPartneri: Knji\u017eevni klub Booksa (Zagreb), Muzej suvremene umjetnosti Zagreb, Pogon \u2013 Zagreba\u010dki centar za nezavisnu kulturu i mlade
\nZahvaljujemo na podr\u0161ci autorima projekta Kodwu Eshunu i Anjaliki Sagar te Hannah Liley, koordinatorici izlo\u017ebi The Otolith Group.
\nPrijevod eseja Les m\u00e9tamorphoses de la chouette Jacquesa Ranci\u00e8rea objavljujemo ljubazno\u0161\u0107u autora.
\nPodr\u0161ka: Grad Rijeka, Zaklada Kultura nova, Hrvatski audiovizualni centar, Ured za kulturu Grada Zagreba, Ministarstvo kulture Republike Hrvatske, Language Barrier Productions.
\nProjekt se pripremao u sklopu programa DOBA MO\u0106I projekta Rijeka 2020 \u2013 Europska prijestolnica kulture.<\/p>\n

IMPRESSUM<\/strong>
\nProdukcija: Muzej moderne i suvremene umjetnosti (Rijeka), Film-protufilm (Zagreb)
\nKustosice: Branka Ben\u010di\u0107, Sabina Salamon, Tanja Vrvilo
\nUrednica knji\u017eice: Tanja Vrvilo
\nUrednice simpozija: Miljenka Buljevi\u0107, Tanja Vrvilo
\nUmjetni\u010dka asistentica: Jasna \u010cagalj
\nDizajn publikacija za izlo\u017ebu i simpozij: Damir Gamulin
\nKoncept, dizajn, razvoj web stranice: Gaetano Liberti
\nThe Otolith Group koordinacija za izlo\u017ebe: Hannah Liley
\nProgramska podr\u0161ka: DB Indo\u0161, Miljenka Buljevi\u0107 (Klub Booksa), Ana Hu\u0161man, Marko Poga\u010dar, Ljiljana Filipovi\u0107, Ivan Maru\u0161i\u0107 Klif, Marcell Mars; Snje\u017eana Pintari\u0107, Branko Kostelnik, Aleksandar Milo\u0161evi\u0107, Miranda Herceg (MSU, Zagreb), \u017deljko Ba\u0161kovi\u0107 (Pogon), Matija Debeljuh (Apoteka)
\nTekstovi, bilje\u0161ke, prijevodi: Jacques Ranci\u00e8re, The Otolith Group (Kodwo Eshun, Anjalika Sagar), Chris Marker, Bartol Babi\u0107 Vukmir (prijevod knjige Inner Time of Television \u00a9 The Otolith Group 2010, Beirut Art Centre i Tate Britain), Leonardo Kova\u010devi\u0107 (prijevod eseja Les m\u00e9tamorphoses de la chouette Jacquesa Ranci\u00e8rea, za katalog izlo\u017ebe Chrisa Markera u Cin\u00e9math\u00e8que fran\u00e7aise, 2018.), Branka Ben\u010di\u0107, Tanja Vrvilo
\nTehni\u010dka podr\u0161ka i postav: Vanja Pu\u017ear, Anton Samar\u017eija (MMSU, Rijeka)
\nFoto i video dokumentacija: Nina \u0110ur\u0111evi\u0107, Nata\u0161a Radovi\u0107, Miro Manojlovi\u0107
\nPrijevoz: Tomislav Crnkovi\u0107 (Panda Wheels)
\nTisak: Sveu\u010dili\u0161na tiskara, Ars kopija<\/p>\n

[izvor informacije Filmske mutacije<\/strong><\/a>]<\/p>\n